İster bilinçli ister bilinçsiz olsun, büyük bir kültürel değişim için hala bir arzu olduğu iddia edilebilir. Bununla birlikte, durağan bir pasiflik geç-postmodernizmi karakterize ettiği için bu durum garanti gibi görünmemektedir. Bu anlamda, kültürel sermayenin ne anlama geldiğinin irdelenmesi, sadece yakın bir nesilsel geçiş için değil, aynı zamanda değerlerin, tutumların, inançların, ilkelerin, arzuların ve daha fazlasının yeniden dağıtımı için de önemlidir.
Kültürel ve toplumsal dönüşümler arasındaki etkileşim, ilerleyen yaşla birlikte farklı roller üstlenen farklı kuşakların değişen tutumlarına içsel olarak bağlı görünmektedir. Bu nedenle, z kuşağı kültürünün neyi temsil ettiği ve sunduğu konusundaki tartışmaları gözlemlemek her zamankinden daha ilgi çekici hale geliyor. Y kuşağı bu kültürün ne olduğunu tahmin etmekte güçlük çekmezken, bu kültürün içinde kendine bir yer bulmakta zorlanıyor. Bu durum, yaşlandıklarına, kültürel açıdan önemsiz olduklarına ve öncü yetersizliklerine dair algılanan bir farkındalığa eşlik ediyor. Başka bir deyişle, bir nesil nasıl kaybolur ve bir diğeri nasıl ortaya çıkar.
Kültürel üreticiler ve yorumcular, toplumsal ifadelerin nüansları etrafında bir tartışma sürdürmektedir, ancak bu fenomenlerin kapsamlı bir şekilde anlaşılması, ekonomik ve politik olanın kapsamlı bir şekilde ele alınmasını gerektirmektedir. Dahası, bu incelikler çoğu zaman bir simülakr - Jean Baudrillard'ın yerinde bir şekilde belirttiği gibi, "asla gerçeği gizleyen bir şey değildir, gerçeği gizleyen bir şey yoktur." Öznellik yalnızca bir topluluk ya da onun parçalanmış bireyleri için neyin gerçek olduğunu bulanıklaştırmakla kalmayıp, aynı zamanda olanla gerçekten olan arasındaki beklentileri de bulanıklaştırdığından, bu durum üzerinde düşünmeyi zorlaştırır.
Ademi merkeziyetçilik, nişler, hiper-bağlantısallık ve kendi kaderini tayin etme ile karakterize edilen internet tabanlı kültür alanı, çok yönlü bir manzara ortaya koymaktadır. Kimlik ve temsil politikalarını, esrarengiz çevrimiçi toplulukları (mesaj panoları gibi), mikro içerik ve trendlerin hızla yayılmasını, bilimsel ve teknolojik ethosun sorgulanabilir inovasyona geçişini, belgelerin farklılık ve tekrar yoluyla memetik formlara dönüşümünü, içeriğin algoritma güdümlü metalaştırılmasını ve hatta algılanan siyasi hakimiyete karşı direniş biçimleri olarak kült benzeri maneviyat ve büyülü düşüncenin ortaya çıkışını kapsar.
Görünüşte sürekli çoğalan katmanlar ve paradokslardan oluşan bu çalkantıda, bireyin demokratik çıkarlar doğrultusunda hareket ettiği ve çeşitlendirilmiş bir alanı işgal ettiği niş temelli bir kültür yerine azalan bir pop kültürü tanımlamaları doğru değildir.
Kültür eleştirmenleri "popüler kültürün ölümü", "kötü içeriğin" yükselişi ve her şeyin atomizasyonu (ya da çok evrensellik) teorilerini ortaya atmaktadır. Ancak bu değerlendirmeler sıklıkla kültürel sermaye, tüketicilerin rolü ve hesap verebilirliği, anti-entelektüalizmin varlığı ve postmodernitenin etkisi gibi faktörleri hem kabul etmekte hem de göz ardı etmektedir.
Ekonomik uygulanabilirlik, zoomer kültürüne yönelik Y kuşağı eleştirisinde örneklendirilebilir. İlginç bir şekilde, FOMO (Fear of Missing Out) gibi terimleri ortaya atan nesil, azalan etki, modası geçmiş bakış açıları ve kültürel önemsizlik duygusundan kaynaklanan endişelerinin temel nedenini göz ardı ederek derin içgörülerini gözden kaçırma eğilimindedir. Sorun şu ki, bu fikirler ya da azalan geçerlilik "kültürel değişimlerin" ürünü olarak algılanmakta olup, belirli bir demografiye yönelik ürün ve hizmetlerin üretimi ve pazarlanmasıyla eş zamanlı ya da özünde bağlantılı değildir.
"Ergenliğin" çocukluk ve yetişkinlik arasındaki boşluğu dolduran ayrı bir yaş kategorisi olarak yerleşmesiyle birlikte, bu demografik grup giderek daha kârlı hale gelmiştir. "Gençlik" kavramı, kültürü şekillendirmede ve kültüre katılmada en aktif katılımı temsil etmekte ve özel ürün ve hizmetlere yönelik bir talebe yol açmaktadır. Y kuşağı yavaş yavaş "gençlik kültüründen" yetişkin olarak pazarlanmaya geçtikçe, bu onların mantıklı, dışavurumcu, estetik ihtiyaçlarının ve gözlemlerinin eskimiş olarak algılanması anlamına geliyor.
Z kuşağının belirgin özelliklerinin ana hatlarını çizme girişimi netlik vaat etse de, bu durum karmaşıklıkla örtülü kalmaya devam etmektedir. Pek çok tanım, farklı alışveriş davranışları ve doğuştan gelen dijital akıcılıkları etrafında şekilleniyor, ancak kültürel kimliklerine ilişkin gerçek bir anlayış, onları ilerici veya yeni muhafazakar, poptivist veya uç, katılımcı veya alaycı bir şekilde bağımsız olarak sunmak arasında dalgalanıyor. Z kuşağının genellikle genç yaşlardan itibaren deneyimsel, sosyal olarak ilgili ve hatta girişimci olarak algılandığı doğru olsa da, benzersiz özellikleri, kendi fikirlerinin tam olarak gerçekleşmiş bir devriminden ziyade nostaljiye ve temel bir aşamaya dayanıyor gibi görünmektedir.
Medyadaki sözde değişim, bunun temel nedeni olarak atomizasyona işaret eden "popüler kültürün ölümü" söz konusu olduğunda, geleneksel medyanın ölümünün mutlak bir olay olmadığı gerçeği göz ardı edilmektedir. Bu kurumların birçoğu, otoriteleri ya da önemleri ne kadar azalmış olursa olsun, yalnızca medyanın kendisi ve üretimin bir şemsiye sermayesi olan kapsayıcı etkileri sayesinde önemini korumaktadır.
Dahası, popüler kültürün üretimi ve metalaştırılması, tüketicinin eleştirel analizi ve ironik yorumlarıyla güncelliğini koruyor. Ortam ya da format değişse de trap gibi yerel müzik türleri yerelden zeitgeist'a doğru ilerliyor, Marvel ve Star Wars gibi fikri mülkler franchising ve merchandising'e dayanan müreffeh modelleri sürdürüyor. Kraliyet ailesi, Johnny Depp ve Amber Heard davası ya da Oscar törenindeki tartışmalar gibi medyaya yansıyan olaylar Twitter ve benzeri mecralarda tartışmalara yol açmaya devam ediyor. İnsanların kültür ve paylaşım zevkleri niş olsa da ana akım içinde homojenleşmeye devam ediyor.
Popüler kültürün alanı merkezsizleştirdiği ve "gerçek hayat" kültürü ve sosyal dinamiklerle uyumunu ölçmeyi giderek zorlaştırdığı doğrudur. Sosyal medyada milyonlarca takipçisi olan Paul Brothers ya da Nelk Boys gibi figürleri düşünün. Yine de, dışarıdan bakan birinin bakış açısına göre, takipçi kitlelerinin büyüklüğü "Kim bunlar? Ne iş yapıyorlar? Neden ünlüler?" Benzer şekilde, genel kamuoyu Grammy ödüllerini önemsiz bulabilir, ancak ironik tüketici gösteriyi ve çevrimiçi sohbeti yakından takip eder.
Bu medya iyi mi kötü mü? Konuyla ilgili mi yoksa sadece bir şaka mı? Nasıl ölçülüyor?
İnternet tabanlı tutku, kültler, fandom ve fringe'lerin hepsi kolayca erişilebilir, ancak dışarıdan bakan bir gözün gizemini çözemeyeceği kadar bölümlere ayrılmış durumda. Komplo teorisine olan mevcut ilgimiz, dijital ve gerçek yaşam boyutlarının hala nasıl yanlış hesaplandığını da gösteriyor. Çevrimiçi takipçiler, beğeniler ve paylaşımlar "gerçek hayattaki" gösteriler, tüketici talepleri ve parasal işlemlerle karşılaştırıldığında, özellikle dijital alan büyük ölçüde bireyselleştirilmiş momentuma ve çevrimdışı somut eyleme bağlı olduğunda, kültürel bir fenomenin etkisini ölçmek zordur. Dahası, trend kültürünün doğası borsayı yansıtır; değeri düşük unsurları belirler, onları zirveye çıkarır ve daha sonra dikkatler başka yöne kaydıkça düşmelerine izin verir. Kültürel zaman ve mekanın analizi artık mikro anlara odaklanmışsa, aşkın ya da ikonik olan nerede?
Bu aynı zamanda öz imaj, hobiler ve benzersizlik arasındaki bağlantı gibi kavramlarla da ilişkilendirilebilir. Örneğin, niş bir konser olduğunu düşündüğü bir konsere giden birinin, aynı kıyafet, görünüm ve davranışları paylaşan binlerce yabancıyla karşılaşması deneyimi. Ve elbette, temel bir örnek de dil ve iletişimde görülebilir. Kimliklerini inşa etmeye ve kendilerini keşfetmeye odaklanmış bir neslin sapkın ironisi, paylaşılan sıradanlığın mizahına dayanan absürd bir yaklaşım olan memler alemine indirgenmesiyle sonuçlanıyor.
"Popüler kültürün ölümü" için sıklıkla gösterilen bir diğer neden de beğeni toplayanların azalmasıdır. Bununla birlikte, öncüler düzenli olarak avangart veya başka türlü yeraltı ortamlarından gelir. Hatta belki de anlamsız özgünlüklerinden ziyade görece bilinmezlikleriyle ana akım için benzersiz olan ve daha sonra yeniden tasarlanmak, ekonomik olarak uygulanabilir olmak ve nihayetinde metalaştırılmak üzere kültürel yaşam döngüsünü oluşturan yaratımlarıyla bile.
Popüler kültür ne zamandan beri bir icat alanı oldu? Tarihsel olarak konuşursak, bu alan kültürü değil, ona erişimi ve genel erişimi yaratmıştır. Popüler kültürün olası bir sonu kült ilgisinin zaferine işaret etse de, bu durum popülerliğin ve değerinin azalması anlamına gelmediği gibi yaratıcılığın da etkileneceği anlamına gelmez.
Örneğin, F1 yarışlarının ya da reggaeton'un ana akımda popülerleşmesi yaratıcılığın ya da zevkin bir sonucu değil, sırasıyla bir belgeselin yutturmacası ve trap müziğin Latin Amerika pazarı için dikkatli bir şekilde tropikalleştirilmesidir. Her iki durumda da otantik kültürün tarihi büyük ölçüde belgelenmiştir, ancak görünürlüğü yalnızca genel halka hitap eden bir erişilebilirlik yoluyla ekonomik uygulanabilirliğin geliştirilmesiyle değişmiştir.
Kitle ve onun kültürel ifadesi hiçbir şekilde daha az ya da özünde kötü olmasa da, ilgili sorular söz konusu olduğunda: Postmodernizmden sonra ne olacak? İşler nasıl değişecek? Bir sonraki büyük kültürel değişim ne zaman olacak? Genelleştirilmiş avangard kavramına yönelik tutum, bir kaygı olarak ortaya çıkabilir.
Günümüzde hem pop hem de öncü müzik inanılmaz derecede tutkulu ve yetkin üreticilere sahip olsa da, ikinci alandaki girişimler genellikle anti-entelektüalizm tarafından göz ardı ediliyor. Bu eğilim, elitizmin dışlayıcı ortamlar yaratması gibi emsallerle kolayca anlaşılabilen bekçilik (gatekeeping) gibi kavramlara karşı bir tepkiden kaynaklanıyor.
Bununla birlikte, bu kavramın aşağıdaki gibi alanlara nasıl aktarıldığını görmek ilginçtir
Hem üreticiler hem de tüketiciler için katılıma daha demokratik bir erişim sağlayan dijital. Elbette bu, daha önceki modellerin daha iyi olduğunu ya da temsil sorununun çözüldüğünü söylemek anlamına gelmiyor, ancak ilginç bir aktarımı incelemek anlamına geliyor. Biçimler değişti ve bazı ufuklar genişledi, ancak birçok davranış aynı kaldı.
Yukarıda bahsedilen anti-entelektüalizm, yapı, niyet ya da kuruluş gibi şeylere karşı bir retorik olarak değil, yalnızca ciddiyetsizlik yayan, her şeye güvenen bir öznelliğe değer verme işlevi görür. Avangardın "cahilleri" cezalandıran bir iş olarak algılanması, gerçekte sabırsız ve duyarsız olanlarla çalışmaya hizmet eder, ancak bu alanlara ilişkin ana akım kavramlar geleneksel olarak erişilemez, gösterişçi veya başka bağlamlarda samimiyetle kabul edilen üretilmiş bir kimliğin başlangıcı olmuştur.
Bu inanç, önemsiz ya da acayip içeriğin ironik bir şekilde örtülü olarak takdir edildiği sosyalleşmeye katılım için bir beğeninin keşifsel gelişiminin terk edilmesine yol açmıştır. Herhangi bir filme uygulanabilecek aynı içgörü, gözlem, açıklama ve tartışmanın "kötü filmlere" odaklandığı Amerikan b-film alt kültürü buna örnek gösterilebilir.
Bireyler genellikle, zahmetsiz katılımı kolaylaştıran içeriklerle ilgilenmek yerine, kendilerini katı ya da tutucu olarak gösterebilecek şeylerden zevk almaktan daha fazla utanıyor gibi görünmektedir. Bu anti-entelektüalizm duygusu, eleştirinin doğası gereği olumsuz olduğuna dair temel inançta da gözlemlenmektedir. Bu tür tepkiler, görünüşte, uyumluluğa teslim olmanın ya da yenilgiyi kabul etmenin karmaşık bir itirafı olmaktan ziyade, kişinin bireysellik duygusunu ve kişisel zevkini korumanın bir aracı olarak hizmet etmektedir.
Son olarak, şimdiki zamanda özgünlük hakkında söylenecek bir şey var. Özellikle de yaratma gücü ile ne yaratılacağı sorusu arasındaki yanlış anlamaya dayanarak. José Ortega y Gasset'nin sözleriyle ifade edecek olursak, yaratabilmek ile ne yaratacağını bilmek aynı şey değildir. Başka bir deyişle, yaratılması gereken şey, duyguların ve özel ilişkilerin bireyselleştirilmiş bir ifadesinden ziyade, kolektif veya benzersiz bir kültüre karşı sorumluluktur.
Sanatçının rolü artık kendine hizmet eden veya ticari olarak uygulanabilir bir rol olarak işlevseldir. Diğer taraftan, yorum ve eleştiri onaylanmayan davranışlar olduğu için tüketici sanatçıdan bir şey talep etmeye ikna edilemiyor. Bireyselleşme arayışında sanatçının hiçbir önemi kalmıyor ve kültür paylaşılabilir ama itiraz edilemez hale geliyor. Alıcısı olmayan bir satıcılar pazarı.
Çağdaş mikro trendler (ya da popüler kültürün atılımları) daha çok geçmiş ifadelerin (postmodern durumun açıkladığı gibi) seyreltilmiş remiksleri gibi hissettiriyor, algoritmik bir oyunu kazanmak için kurallara göre yapılıyor. Bununla birlikte, hikaye anlatımının mekanizma ve entrikanın amaç olduğu ortak alanlarda yaratıcılığın ve deneyselliğin hala yeşerdiğini belirtmek de önemlidir. Icebergs, Alternatif Gerçeklik Oyunları, Lores, Wikis, Creepypastas ve daha fazla ağa bağlı anlatı, dijital ortamların zeka ve hayal gücüne yönelik sıradan erişimleri ve toplumsal katılımı nasıl hala barındırdığını örneklemektedir.
Mevcut nesil geçişimiz söz konusu olduğunda, siyaset daha trajik bir hal alıyor. Çok geniş anlamda, sosyal adalet, kimlik politikaları, ilerici aktivizm ve daha fazlası gibi hareketlerin homojenleştirilmiş bir ana akım sola dönüşmesi, sağın kendi dönüşümüyle mükemmel bir simbiyoz içinde radikalleşme sürecine yol açtı. Bugün halkın siyasi görüşleri son derece alaycı, hamasi ve sonsuz paradoksal görünürken, gerçek anlamda radikal, özgür ya da öncü eylemlerden tamamen yoksun.
Amerikan alternatif sağının doğuşu, sağcı stereotipleri yeniden markalaştırmaya yönelik şaşırtıcı bir strateji ortaya koymuştur. Cahil ve mütevazi bir azınlığın estetiği, mantıklı ve devrimci sessiz çoğunluğun estetiği haline geldi. Örneğin, çöküş, zayıflık ve totaliter bir devlet çağına karşı gerçek karşı-kültürel ahlak savaşçıları olarak poz veren Andrew Tates'leriniz. Daha klasik olarak sol tarafından kullanılan bir anlatı.
Bugün geleneksel solcu mecazlar yüce bir absürdlük alanına giriyor. En temel kültür mihenk taşları, kapitalist kültüre yönelik hiciv ve eleştiri biçimleri, Travis Bickles'larınız, Patrick Bateman'larınız, George Orwell'in Bin Dokuz Yüz Seksen Dört'ü ve stoacılığın spor salonunda yeniden canlandırılması, artık manosferi radikalleştirmek için gerekli ve aşırı oynanmış lise müfredatıdır. Z kuşağının bitmek tükenmek bilmeyen Tik-Tok beslemesinin tatlı dişi. "Jocky "den aşırı uçlara uzanan spektrumda, dönüştürücü, entelektüelleştirilmiş ve düzen karşıtı olarak paketlenmiş geniş bir muhafazakarlık topluluğuna erişilebilir.
Tüm bunlar akla şu soruyu getiriyor: Bir tepki, bir alt-sol ya da bunun ortaya çıkma olasılığı var mı? Belki de bugün durağan, bölümlere ayrılmış ve metalaştırılmış görünen kültürel eylem araçlarına değil, siyasi ve ekonomik olana yönelen bir görüş alt kümesi. Marksist ekonomik coğrafyacı David Harvey'in postmodernizm hakkındaki görüşlerini anımsatan bir eleştiri.
Alternatif solun anlamının kendisi şu anda tartışmalı ve açıkça post modernizmin çarpık bir uygulaması. Sadece bu da değil, son derece değişken bir siyasi gaz tenekesine dönüşüyor, yine de en azından biraz eğlence sağlıyor.
Çağdaş sosyolog Steve Fuller'in yazdığı gibi, "Bu diyalektik yörüngeye karşı koymak için, uygun bir alternatif sol isteyenler alternatif sağın kendi oyun kitabından bir sayfa almalı ve Sol'un kendi ruhunun derinliklerine inmelidir." Fuller, bireysel özgürlüğe yönelik kolektif eylemin amacı ve her nesil için fırsat eşitliğine yönelik "toplumsal sözleşmenin yeniden düzenlenmesi" olarak devrim gibi temel Aydınlanma fikirlerini çerçeveleyici başlangıçlar olarak önererek daha da ileri gidiyor.
Günümüzün kültürel ortamında sol, ahlaki kodları aşan, bunun yerine hesap verebilirliğe ve yasamaya öncelik veren bir karşı kültüre dönüşebilir mi? Kültürel olarak, tüketiciler medya üretiminin ayırt edici değerlendiricileri ve vicdanlı hakemleri haline dönüşebilir mi? Çeşitlilik ve kapsayıcılık yaklaşımı gerçek bir merak ve muhalefetin bakış açısını empatiyle anlamaya yönelebilir mi?
Özünde, istenmeyen koşulları yorumlamak için daha az alaycı bir mercek kullanmak ve bunları eğlenceli bir incelik biçimine kanalize etmek mümkün müdür? Bir tür maksatlı darağacı mizahı mı?
Dahası, eğer sağ, karşı kültürü solun algılanan ve ironik tekdüzeliğiyle karşı karşıya getiren bir anlatı oluşturduysa ve bu dinamik algoritmaların hızlı kanalları aracılığıyla güçlendirildiyse, z kuşağına aktarılan potansiyel siyasi miras konusunda endişelenmemiz gerekmez mi? Gençlerin isyanının yolu artık muhafazakâr ilkelerin benimsenmesinden geçiyor gibi algılanıyorsa, istemeden de olsa derin bir paradoksu mu beslemiş oluyoruz? İşte tam da bu noktada popüler kültürün gücüne yönelik reddediş, kültürel sermayenin önemli etkisinin ve hem yaratıcıların hem de tüketicilerin alanlarındaki etkileşiminin altını çizmektedir.
Ne pop kültür yok oldu ne de z kuşağı kültürel bölünmelerden kurtuldu. Eninde sonunda zoomer'ların ihtiyaçları ve endişeleri yeni bir değer ve kültürel sermaye tanımına olanak tanıyacaktır. Bu, yeni karşı-kültür için yeni mekanlar açarken pazarlamaya ve metalaştırmaya ihtiyaç duyacak bir pop kültürüne yansıyacaktır. Y kuşağının rolü artık tanımlama rolü olmayacaktır. Bu kuşağın nasıl tanımlanacağı ve meydan okunacağının belirlenmesi, yalnızca kendi oluşumunu şekillendirmek için içsel ekonomik etkiye sahip olan kuşağın kendisi tarafından düzenlenebilir. Yerleşik değerler, tutumlar, inançlar, ilkeler ve arzular, bunlarla ilişkili karmaşıklıklarıyla birlikte, kültürel üretimin yörüngesini şekillendiren itici güçler olarak durmaktadır.
Öznellik ve parçalanma gibi postmodern değer ve koşulların sona ereceğine dair görünürde bir ihtimal olmasa da, büyük bir sürpriz söz konusudur. Y kuşağı, hem eski kuşaklara karşı bir karşı kültür hem de özel bir ilgi alanı olarak kimlik ve temsil politikalarını direniş unsuru olarak seçtiğinden, zoomer kültürü kendisini yalnızca stil ve estetiği değil, kendi fikir devrim(ler)ini de ifade etme konumunda bulmaktadır. Bu henüz tanımlanmamış olsa da, geçmiş bir zamanın değerlendirilmesi ancak geriye dönüp bakıldığında yapılabilir.
Not: Diego Galán'a ait bu makale, https://epochemagazine.org adlı siteden alınmış ve www.felsefearenasi.com.tr editörleri tarafından Türkçeye çevrilmiştir:
https://epochemagazine.org/64/popular-and-generational-shifts-in-cultural-capital/?fbclid=IwAR29Pgwgv2SSH48UJ16xj1nD9EIoBb6qljk7yv7k8k5A2HOLSpV8ndXqBuo
Comments